El Lenguaje de los Títeres. Tradición y vanguardias.Formas del teatro de Títeres Contemporáneo. Alternativas Teatrales. Teatro de objetos. Teatro de Materiales, Teatro Visual.
Otras disciplinas ligadas al lenguaje. Fusión. Especificidad y mestizaje.
Construcción de figuras simples y prototipos de diferentes técnicas (guante, títeres de mesa, sombras, varillas, etc) Elección del material en la creación de un personaje. Forma y color. La forma en movimiento.
Desarrollo conceptual de los fundamentos de las diferentes técnicas. Relación cuerpo-objeto-espacio. Vínculo sujeto/manipulador-objeto/manipulado.
Ejes de entrenamiento: equilibrio, pesos, disociación, noción de cuerpo prolongado, punto fijo, miradas, impulsos, respiración, deslazamientos. Cualidades de presencia. Pasaje de lo cotidiano a lo extracotidiano.
Interpretación: proyección e intencionalidad. Imagen, emoción, voz y movimiento. Metáforas corporales y objetuales.
Descubrimiento de las bases de la teatralidad. Personaje y acción. Identidad plástica e identidad dramática.
La construcción de sentido. De la idea a la realización. Bocetos, trabajos conceptuales que aborden lo esencial de una idea a desarrollar. Personaje, acción, espacio, tiempo, ritmo. Los signos escénicos: cuerpo vivo- cuerpo objetual; espacio, luz, sonido, escenografía, etc. Texto dramático y texto escénico. Relaciones público –escena. Montaje y puesta en escena. Los diferentes espacios de representación. Observaciones sobre la dirección en el Teatro de títeres y objetos.
Se hará un abordaje teórico y exposición de material audiovisual como introducción al tema. Posteriormente se trabajará con una dinámica de taller apuntando a la experimentación e investigación. Se proporcionará material bibliográfico y audiovisual para potenciar la investigación y reflexión.
